Karakterernes karrieredag

Det siger utroligt meget om folk, hvad de beskæftiger sig med. Det fortæller en del om deres interesser og ikke mindst deres livsstil. Hader de deres job? Elsker de deres job? Er de stressede på arbejde eller kunne livet ikke være bedre? Der er mange ting man kan drage ud fra en beskæftigelse, men det sværeste er næsten altid at komme i tanke om, præcis hvilke typer arbejde der findes. For mulighederne er næsten uendelige, og det kan være svært at gennemskue præcis hvordan arbejdsmarkedet fungerer.

Dertil er hjemmesider som ug.dk din bedste ven i hele verdenen. Den side er bare svær at benytte, hvis man ikke aner, hvad man skal søge på. Dertil har jeg været på jagt og fundet en liste over forskellige beskæftigelser som du kan lade dig inspirere af.

 A
B
C
D
E
F
H
J
L
M
O
P
R
S
U
V
W
Z

 

Kilde: thehumbleroleplayer.tumblr.com

Forældre og baggrund

Alt for ofte kan det være alt for let at glemme, hvad der egentlig har skabt dine karaterer. Selvfølgelig er det i bund og grund dig, men hvad har VIRKELIG formet dem som person? En karakter er ikke til at relatere til, hvis man intet ved om dem. På samme måde er forældre og baggrundshistorier på dine karakterer det der gør dem unikke. Der er en milliard nabodrenge og bad girls. Derfor er det din opgave at få dem til at skille sig ud, ved at lege med deres fortid, på samme måde som det er din opgave at forme deres fremtid. Ordet er i din magt og mulighederne er uendelige.

Engang for længe siden faldt jeg over den samlet liste over relevante spørgsmål man kunne stille sig selv i forbindelse med sin karakterer. Desværre har jeg været så dum ikke at gemme den oprindelige kilde, men hvis nogen kan genkende det, så prik endelig til mig, så den retmæssige kan få credit. Alt efter hvor gammel din karakter er, så er disse spørgsmål essentielle for at du som forfatter kan få en bedre forforståelse for din karakter.  Da det er ret langt kan man med fordel gemme det i et worddokument og udfylde det derinde, så man ikke risikerer at smide noget væk.


Before life

Tell us about your character’s parents.

  1. Where were they born?
  2. Did they have happy childhoods?
  3. Were they wealthy, poor, comfortable?
  4. What was their social class?
  5. Were they well educated?
  6. What were the most important things that happened to them?
  7. Did they have any history of illness – physical or mental?
  8. Did any major world conflict or change in the world affect them?
  9. Were your character’s grandparents alive when he or she is born? Describe their relationship with the character’s parents.

After birth – baby

  1. Was your character raised by one of these parents? One or both of them?
  2. If not, who was the caregiver? What was the relationship between the two of them? How did it affect your character?
  3. Into what circumstances is your character born?
  4. Are the character’s parents / caregivers happy with the sex of the child?
  5. What expectation do the character’s parents / caregivers have for this child?
  6. Does society expect something from the character?

Becoming – childhood

  1. Where do they live?
  2. Is your character considered plain, ugly, beautiful? Would the character agree with this assessment? How has this definition of their looks affected them?
  3. Does your character lose a parent/caregiver?
  4. Does something else happen that changes everything for him or her?
  5. How old is your character when this happens?
  6. How does this affect the character?
  7. Does his or her social status change during childhood? If it does, why does this happen and how does it affect the character?
  8. What is your character’s relationship with his or her caregivers like?
  9. Who does your character love most when he or she is a child?
  10. Do they have brothers or sisters? What are their names? Are they older or younger? How do these relationships affect them?
  11. Do they have relationships with any other family members?
  12. List the five most important things that happen to your character as a child. Tell us when they happened and describe how they affected him or her.  Did your character learn anything?
  13. Is your character an introverted or extroverted child?
  14. Is he or she popular?
  15. What interests, hobbies, and sports does your character enjoy?
  16. Is tradition / spirituality / religion an important part of your character’s life?
  17. Does your character do well at school?
  18. How do his or her teachers see the character?
  19. What is the character’s greatest fear?

Growing – adolescence

  1. As your character becomes a teenager, where does he or she live?
  2. How has the character’s life changed?
  3. Parents?
  4. Siblings?
  5. Friends?
  6. Love Interests?
  7. School?
  8. Social status?
  9. As your character’s sexuality becomes more fixed, does he or she fit into the norms of society? If not, how does he or she feel different?
  10. What words would you use to describe your character’s style? Dress sense?
  11. Who does he or she admire?
  12. Is there a genre of music/books/games that he or she enjoys?
  13. Is there anything that happens during these years that forces your character to mature more or less quickly?
  14. What is the character’s relationship with his or her caregivers like?
  15. Is your character independent?  Do the caregivers give him or her more or less freedom and responsibilities than the average teenager?
  16. Is your character prepared to become an adult?
  17. Who does your character love most during these years?
  18. Does your character know what he or she wants to do as an adult?
  19. List the five most important things that happen to your character as a teenager. Tell us when they happened and describe how they affected him or her. Did your character learn anything?
  20. What is the character’s greatest fear?

Settling – adulthood

  1. Did your character complete his or her education?
  2. What does your character do for a living?
  3. How has the character’s life changed?
  4. Life Partners?
  5. Children?
  6. Friends?
  7. Siblings?
  8. Parents?
  9. Social status?
  10. What goals does your character have?
  11. Is your character in a relationship? How many times has he or she been ‘in love’? How have these people influenced the character?
  12. How do they see the world? Is it different to when they were children or teenagers?
  13. List the five most important things that happen to your character as an adult. Tell us when they happened and describe how they affected him or her.  Did your character learn anything?
  14. Do they see patterns of behaviours that emerge through their lives?
  15. Is your character independent?
  16. Does he or she live alone or with somebody?
  17. Does your character have children?
  18. Write a bucket list for your character at 20, 30, 40, 50, 60. Does the list change? Has your character achieved any of the things on the list?
  19. What is your character’s favourite quotation?
  20. Does he or she have a motto?
  21. As your character reflects on everything that has happened, is there an interest from childhood that has endured and matured during his or her life?
  22. What is the character’s greatest fear?

Slowing down – old age

  1. Have they accomplished their goals? How do they feel about them?
  2. How does the character’s life change?
  3. Life Partners?
  4. Children?
  5. Grandchildren?
  6. Siblings?
  7. Friends?
  8. Social status?
  9. Have they built strong relationships during adulthood? What is this family or support system like as they age?
  10. Who do they love most at this stage of their life?
  11. Are there patterns in their relationships with their children that were present in their relationships with their parents? Is there a ‘sins of the fathers’ theme that runs through their stories?
  12. How does your character want people to remember them?
  13. How do they react to the effects of ageing, illness, losing strength?
  14. What does your character think happens when we die?
  15. What is the character’s greatest fear?

After life

  1. Who is left after your character dies?
  2. How do these people remember your character?
  3. Has your character left a mark on the world?

 

Arbejdspladsen

Når det er tid til at koncentrere sig, så er det vigtigt at vide, hvilke omgivelser der virker bedst for dig og dit behov. Nogle trives bedst i offentligheden, hvor myldret af stemmer og sanseindtryk virker inspirerende. Andre finder dette forstyrrende og koncentrerer sig bedre i rolige og velkendte miljøer.

Den offentlige
For nogle findes der intet bedre end livets summen og duften af kaffe. Måske sidder der en fremmed i hjørnet, som bare skriger efter at få fortalt sin historie? Hvis man ikke har problemer med at koncentrere sig, så er det ganske givende at befinde sig bland andre mennesker. Sætter man sig på en café, så er der uendelige mængder af kaffe og snacks tilgængeligt. Har man brug for knap så meget liv, så er biblioteket også altid en mulighed, som man ikke må glemme. Langt de fleste biblioteker har i dag borde, stole og sofaer som man kan slå sig ned ved. Oftest i nærheden af en stikkontakt.

Det professionelle
Mange har det bedst med tydeligt at kunne skelne arbejde fra fritid. Den letteste måde at gøre det på er ved at arbejde fra et skrivebord, og overlade facebook-sessionerne til sofaen. På denne måde ved din krop hvornår det er okay at slappe af og hvornår der skal arbejdes. Denne tydelige grænse sætter gang i motivationen for mange, da man selvfølgelig stræber efter at blive færdig og kaste sig ned i sengen med en film.

Det hyggelige
Den tredje gruppe har det bedst med at sidde utrolig komfortabelt i en blød stol, med en kop varm kakao i den ene hånd og computeren i den anden. Grænsen mellem skrivningen og det obligatoriske reblog på tumblr er til tider sløret, men så længe man sidder godt og har det behageligt er det vel ikke så slemt i sidste ende. Et særligt hyggehjørne sætter stemningen og hvis musikken køre lavt i baggrunden, så strømmer inspirationen. Det eneste problem ved at arbejde på denne måde er, at det er forfærdelig let at falde i en fælde af overspringshandlinger.

Hvordan arbejder du? Og hvordan arbejder du bedst? For de ting er ikke altid forenlige, og gamle vaner er svære at bryde, selvom man har hjertet på det rette sted.

Marcel Proust

Jeg har været på jagt på internettet efter den mest effektive måde hvorpå man kan skabe en realistisk og gennemarbejdet karakter. I min søgen stødte jeg på en meget interessant gut kaldet Marcel Proust, som samlede de spørgsmål, som han mente definerede en person. Der er 35 af dem og de er som følgende:

35 Questions Made Famous by Marcel Proust

  1. What is your idea of perfect happiness?
  2. What is your greatest fear?
  3. What is the trait you most deplore in yourself?
  4. What is the trait you most deplore in others?
  5. Which living person do you most admire?
  6. What is your greatest extravagance?
  7. What is your current state of mind?
  8. What do you consider the most overrated virtue?
  9. On what occasion do you lie?
  10. What do you most dislike about your appearance?
  11. Which living person do you most despise?
  12. What is the quality you most like in a man?
  13. What is the quality you most like in a woman?
  14. Which words or phrases do you most overuse?
  15. What or who is the greatest love of your life?
  16. When and where were you happiest?
  17. Which talent would you most like to have?
  18. If you could change one thing about yourself, what would it be?
  19. What do you consider your greatest achievement?
  20. If you were to die and come back as a person or a thing, what would it be?
  21. Where would you most like to live?
  22. What is your most treasured possession?
  23. What do you regard as the lowest depth of misery?
  24. What is your favourite occupation?
  25. What is your most marked characteristic?
  26. What do you most value in your friends?
  27. Who are your favourite writers?
  28. Who is your hero of fiction?
  29. Which historical figure do you most identify with?
  30. Who are your heroes in real life?
  31. What are your favourite names?
  32. What is it that you most dislike?
  33. What is your greatest regret?
  34. How would you like to die?
  35. What is your motto?

Efter at have brugt disse spørgsmål til at udvikle min karakter, så må jeg konkludere at de er yderst brugbare. Langt fra alt er nødvendigt at vide, men det giver stadig en dybdegående forståelse for den fiktive ven man er ved at skabe. Hvad er jeres tanker?

Sådan opbygger du spænding

photo-1464639158083-31c7a68b35a5

En historie ville ikke være en historie uden et omdrejningspunkt. Der er nødt til at være et mål og en handling ellers ville det være kedeligt. Vi elsker alle sammen bøger, som man simpelthen ikke kan ligge fra sig, fordi det er så spændende eller uhyggeligt. En ting er at finde en konflikt. Noget helt andet er at sende gåsehud ned af ryggen på din læser. Dertil er der nogle ting man skal have i tankerne, inden man beslutter sig for at skrive en gyser eller en anden spændingsgenre.

 

De fire hovedelementer

Læser empati – Læseren er nødt til at have en tilknytning til din karakter, for at kunne leve sig ind i historien. Dette sker ofte af sig selv, hvis man har en god hovedperson, som læseren kan sætte sig ind i.

Læser bekymring – Nu hvor du har fået din læser til at holde af din karakter, så er det nødvendigt at læseren har en grund til at være bekymret. Hvad frygter din karakter? Er karakteren alene hjemme? Måske på ferie uden forældre for første gang? Der skal være et usikkert fundament, der får læseren til at føle sig utryg.

Forestående fare – Nu hvor læseren er godt engageret, så er det ved at være tid til at opbygge spændingen. Bekymringen skal gøres til en realitet. Er der en lyd i kælderen? En dødbringende udfordring? Bliver karakterens navn udtrukket til at deltage i Hunger Games? Mulighederne er mange, men det vigtige er at læseren kan mærke den forestående fare.

Eskalerende spænding – Det er ved dette trin at det hele går løs. Det er nu spillet går i gang eller øksemorderen jager din karakter igennem en giftig skov. Det handler om at opbygge spændingen til det punkt, hvor der ikke kan komme mere vand i ballonen og den sprænges under presset. Det er ved dette trin, at du skal tage din læser med storm.

 

Men hvordan får man denne spænding opbygget, tænker du så nok. Jo. Her er 5 muligheder du kunne prøve af eller kombinere på kryds og tværs. Vær kreativ!

Uforudsigelighed – Plottwists er et kendt virkemiddel, som mange gør brug af, men som kan være svært at mestre. Det er let at slå en karakter ihjel som alle alligevel hader, men der hvor det bliver virkelig hårrejsende er hvis du som forfatter tænker; hvad vil være det sidste de tror kommer til at ske? Har man set Game of Thrones, så er der ingen tvivl om, hvordan dette skal gøres. Lad det utænkelige ske, og tving din læser til at gispe i chok.

Korte sætninger – Dette er nok den letteste måde at opbygge spænding på. Korte sætninger tvinger din læser til at holde pauser og derved trække tiden ud. Det skal dog altid gøres med måde. Så spændende er det trods alt heller ikke at din karakter spiser et stykke kage. Derimod så kan man med succes trække tiden ud, når hovedpersonen skal undersøge hvad der larmede nede i kælderen eller hvad der kradsede på vinduet.

Dilemmaer – Pres din hovedperson til det yderste. Til det punkt, hvor karakteren ikke kan klare mere. Tving vedkommende til at vælge mellem sin bedsteven og sin kæreste. Gå til højre eller til venstre. Dilemmaer kan være af alle størrelser, og de garanterer spænding, da læseren afventer din karakters beslutning.

Kæmp mod tiden – En effektiv måde at skabe spænding på er at kæmpe imod tiden. At overleve indtil solen står op, så det er muligt at hente hjælp. En modstander vil slå din mor ihjel, hvis ikke du når at udføre en opgave inden midnat. Selv Askepot kæmper imod tiden, når magien tager af så snart klokken slår tolv.

Øg indsatsen – Bedst som læseren tror at der ikke kan komme mere på spil, så hæv indsatsen. Når din karakter og læser tror at det hele er overstået, så lad dem tage fejl. Lad dem blive snydt, såret og knus deres hjerte. Måske var det hele tiden modstanderens intension at hovedpersonen skulle handle som vedkommende gjorde?

 

Dette er generelle måder hvorpå man kan skabe spænding og uhygge. Det er op til dig selv at finde på en historie, som du kan gøre ekstra gyselig her i Oktober. Det er jo ikke Halloween for ingenting.

Overlad det til tilfældighederne

Det er ikke altid let at finde på originale idéer, men med internettet og en computer ved hånden, så er der altid håb forud. Jeg har samlet nogle af de sjoveste og mest originale randomgenerators, som er brugbare indenfor skrivning og ikke mindst almen inspiration til både karakterer, miljø og meget mere. Dette er så at sige en masterpost for alle der trænger til en udfordring og et skub i den rigtige retning.

Karakterer:
Udseendet
Grundidéen
Tøj
Interesser
Egenskaber
Dødsårsag
Quirks

Miljø
By
Love

Diverse:
Alt hvad du kan drømme om

Karakterer: 5 hurtige

Jeg er næsten sikker på at jeg har sagt det før, men et godt plot er intet værd uden veludviklede karakterer. Det er simpelthen fundamentet for, hvorfor historien udvikler sig sådan som den gør, uanset om man er opmærksom på dette eller ej. Så her er 5 hurtige tips til at skabe en ny karakter eller viderudvikle en allerede eksisterende person.

Tag udgangspunkt i nogen du kender
Det er altid lettere at skabe en karakter, hvis ikke man rigtig behøver at løfte en finger. Tag udgangspunkt i nogen du kender og tilføj derefter de ingredienser, som gør din veninde til en heltinde. Særligt når det gælder udseendet er det let at benytte sig af sine venner, for disse glemmer man ikke hvordan ser ud. Man glemmer heller ikke undervejs at de er vegetarer eller bider negle, eftersom man kender disse personer ud og ind.

Støt dig op af billeder, men bring dem ikke med ind i historien
Når vi nu alligevel er ved udseendet, så er det også en let metode at støtte sig op af et billede. Dog er det vigtigt at huske på, at det ødelægger læseoplevelsen at bringe selve billedet ind i historien. Beskriv i stedet billedet. Fortæl dine læsere om karaktererens bløde krøller og måden hvorpå deres næse slutter i en sød lille bølge. Dette gør fortællingen langt mere levende. Husk dog på ikke at give alt for mange detaljer på en gang, da læseren ellers let kan blive skræmt væk.

Vi har alle dårlige vaner
Folk begår ofte den fejl når de laver karakterer, at de glemmer mange af de små detaljer, som gør os individuelle. Overvej at give din karakter en vane. Ryger de? Bider negle? Lukker de aldrig døren ud til badeværelset? Det er disse ting som virkelig er med til at forme en person.

Ingen er perfekte
Foruden dårlige vaner,  så er det vigtigt at huske på, at selv fiktive karakterer begår fejl fra tid til anden. Ingen ved altid hvad de skal stille op eller ved alt om altid for den sags skyld. Det er okay at gå ind i en dør eller glemme sin mors fødselsdag. Det er okay at komme op at skændes over noget åndssvagt, for nogle gange jogger vi alle sammen i spinaten.

Nogle gange ved man ikke hvorfor tingene sker
Dine karakterer ved ikke hvad du ved. De ved ikke, hvad der sker når de vender ryggen til. De ved ikke hvilke tanker der går gennem hovedet på andre, medmindre vedkommende altså er tankelæser. Når man besøger et nyt hus, så ved man ikke nødvendigvis hvor toilettet er henne ect. Dette er gældende for både de små og store ting. 

Hvilke huskeregler benytter i selv, når i skaber en ny karakter?

Karakterer: Instagram

Et godt plot er intet værd uden gode karakterer. Det er det fundament som hele din historie bygger på, selvom du måske ikke er klar over det. Konflikten ville aldrig løse sig, hvis ikke det var fordi din karakter var noget særligt. Harry Potter ville have set noget anerledes ud, hvis vores elskede trio havde været for bange til at undersøge sagen nærmere. Derfor vil jeg starte en serie, der omhandler det at skabe dybe karakterer med forskellige særpræg.

Her er en let øvelse at starte med. Hvordan ser dine hovedpersoners instagram ud? Hvad er deres brugernavn? Hvor mange følgere har de? Hvor mange følger de? Hvor mange billeder har de posted?

William insta

Hvis vi starter med at kigge på den instagram jeg har lavet i photoshop til min karakter William, så vil det hurtigt vise sig, hvor meget det fortæller om ham. Hans profilbillede og brugernavn er fjollet, hvilket giver udtryk for at han hviler i sig selv og ikke er bange for at se dum ud. Han poster relativt ofte, men ikke uden at det har relevans. Generelt er hans feed fyldt med billeder af og sammen med hans venner. Altså er han et socialt menneske, hvilket hans følger/følgere også afspejler. Han kender altså største delen af sine følgere. Hans bio giver ham derimod lidt kant, men ikke så meget at det tager opmærksomheden fra alt andet.

Askeinsta

Kigger man i stedet på denne profil tilhørende min karakter Aske. Hans brugernavn er et ordspil af hans navn, hvilket siger en del om hans generelle ordforråd og humor. Han poster ofte og har en del følgere, hvilket indikerer at han bruger lang tid på nettet. Tilsvarende følger han også mange, hvilket understøtter påstanden. Han er hudløs ærlig på sin instagram, hvilket betyder at han er endnu mere åben i virkeligheden. Han er direkte i sit sprog og ligger ikke skjul på sine følelser. Der er ingen selfies på hans instagram, hvilket siger noget om hans selvtillid. I stedet tager han billeder af sine hænder, fødder og de mennesker han omgiver sig med. Han sætter mere pris på verdenen omkring sig end sig selv.

Tony Insta

Vi har her den mediekritiske teenager og evige kildekritiker. Brugernavnet er hans eget navn suppleret af hans initialer, hvilket distancere ham fra instagram som medie. Han prøver ikke på at være sjov. Han er kort og kontant. Det her er mig og jeg gider egentlig ikke. Han lever ikke op til andres idéer om hvem han er, men alligevel er selvtilliden i top, og han føler sig til dels hævet over sine medmennesker. Folk følger ham, men han har kun meget lidt interesse i at følge andres sociale medier og dermed også deres liv.

Al dette er måske en overfladisk analyse, men dine karakterers færden på internettet fortæller også meget om deres personlighed i virkeligheden. Jeg er så heldig at have lidt erfaring i photoshop, så jeg har kunne lave disse billeder, men at skrive det hele ned eller blot tænke over det, fungerer mindst lige så fint.

Hvad ville jeres hovedperson hedde på instagram hvis de havde en bruger?

Værd at vide: Brontë Søstrene

I mange århundrede har kærlighedsbåndet mellem mennesker givet inspiration til adskillige fortællinger, digte og andre former for kunst. Selv i de mørkeste litterære perioder er kærligheden blevet skildret om end ikke altid positivt. Fra 1500-tallets Shakespeare til nutidens Jojo Moyes har kærligheden været i centrum, som den var det før og fortsat vil være. For så egoistisk som mennesket er, så er der ikke noget, som optager os mere end vores egne følelser og Brontë søstrene er ingen undtagelse.

Emily, Charlotte og Anne Brontë(1818-1848) var blot tre ud af fem præstedøtre i en søskendeflok på seks. Moderen, Maria Branwell, døde i 1821, hvilket førte til at alle døtrene blev sendt på kostskole kort tid efter, hvilket bidrog til deres uddannelse. Efterfølgende modtog de undervisning af deres fader, som foruden præst også var forfatter. Det var en kombination af isolationen på præstegården midt ude i heden og deres høje sprogfærdigheder, der førte til søstrenes skriverier.

Faderens præsteerhverv gav ingen formue og med de mange døtre, var den eneste mulighed for kvinderne, at arbejde som guvernanter. De fulgte faderens ønske, men da Charlotte og Emily ikke trivedes i erhvervet rejste de til Bruxelles for at udvikle sine sprogkunstskaber med henblik på at åbne en skole på præstegården. I mellem tiden havde deres eneste bror ødelagt familiens ry, hvilket gjorde dette umuligt.

I stedet hengav de sig til deres passion for at skrive. I 1846 udgav Emily Brontë en digtsamling sammen med søstrene Charlotte og Anne Brontë. Selvom de kun solgte to eksemplarer, så fik de gode anmeldelser. De var dog nødsagede til at bruge de kønsneutrale pseudonymer Currer(Charlotte), Ellis(Emily) og Action(Anne) Bell. Pseudonymerne var et middel de benyttede sig af, for at blive dømt på deres værker og undgå kritik af deres køn, da forfatterbranchen blev ikke anset som værende passende for kvinder dengang.

Brontë-søstrene var blandt de største kvindelige forfattere i den højvictorianske litteratur(1830-1880). Perioden var særligt påvirket af manglen på mænd, som resultat af Napoleonskrigene. Dette både tillod og tvang flere kvinder at komme frem i lyset.

Der fandtes i den højvictorianske litteratur tre undergenre indenfor den dominerende dannelsesroman. Ægteskabsromanen, der havde ægteskab som det endelige mål. Emancipationsromanens mål var frigørelse og indeholdte ofte en aktiv kvindefigur. Guvernanteromanen tager fat i den selvforsynende kvinde, der ikke var nødsagede til at blive gift for at kunne forsørge sig selv. Altså er den højvictorianske litteratur særligt præget af kvindernes mulighed for at komme til ord, hvilket bøger som Jane Eyre og Stormfulde Højder er gode eksempler på.

Selvom Emily Brontë kun nåede at udgive en enkelt roman før sin død, så har den sat sit præg på den litterære historie. Man kan kun sige det samme om hendes søstre Anne og Charlotte Brontë, der hver især har udgivet flere romaner. Den mest kendte af de to var uden tvivl den ældste søster; Charlotte Brontë, som udgav bogen Jane Eyre samtidig med Stormfulde Højders udgivelse.

Også Jane Eyre er typisk for den højvictorianske litteratur, i kraft af at den forældreløse heltinde Jane Eyre, som bogen er opkaldt efter, på trods af sin hårde opvækst, bliver en dygtig og eftertragtet guvernante. Altså er Jane Eyre en guvernanteroman, som er en af de største og vigtigste genre indenfor dannelsesromaner på tiden.

Hendes arbejde giver hende en frihed til at gifte sig af kærlighed frem for af nød i og med, at hun kan forsørge sig selv. Kort forinden sit bryllup viser det sig dog, at hendes kommende husbond allerede har en kone, om end han ikke vil kendes ved hende, da hun er blevet sindssyg, og han har måtte låse hende inde.

Som det ses i Stormfulde Højder, så har også denne roman en stærk kvindelig hovedrolle der kræver respekt og ordentlige forhold. Altså er hovedpersonen i stand til at afvise ægteskabet. Da de flere år senere alligevel finder sammen, så er han blevet blind, og det er derved Jane der står for det overordnede i huset i mange år.

Modsat Stormfulde Højder så ender Jane Eyre og søstrenes andre romaner betydeligt mere lykkeligt, selvom de ikke er mindre grusomme i deres skildring af, hvad man er villig til at gøre for de man elsker. Emily led en tidelig død og at dømme efter hendes roman, så var hun klar over at livet langt fra var retfærdigt i sidste ende, sådan som hendes søstre ofte prøvede at fremstille det. Altså var Emily realisten i søskende flokken, hvilket kan være grunden til hendes store succes, så mange år senere.

5 gode råd – Sådan holder du dig selv i gang

Når det komme til motivation, så er der forskellige ting der virker for forskellige mennesker. Det handler derfor om at finde den metode som passer til lige netop dig og dit skrivemønster. Vi arbejder alle på hver vores måde, men det er alligevel muligt at drage nogle generelle konklusioner om hvad der virker og hvad der ikke gør. Jeg har prøvet at samle nogle af de metoder der virker for mig, i håbet om at de kan gavne andre også.

Giv dig selv tid til at arbejde
Det er let at lade sig distrahere af udefrakommende elementer. Særligt hvis man skriver på computeren eller anden enhed med adgang til internettet. Det kan være en god idé at sætte skype til forstyr ikke og lukke for fanen med facebook. Disse kan altid åbnes igen, men tiden du bruger på at kommunikere med andre er tid du ikke får brugt på at skrive. Hvis du er typen der elsker planlægning, så er det også en idé at sætte 1-2 timer af en fast dag om ugen, som var det en fritidsaktivitet som fodbold eller lignende. Problemet med skrivning er primært at man disponere sin egen tid. Noget som man være meget svært når skolen, fest og vennerne kræver din opmærksomhed.

Hør musik der passer til stemningen
Når man skriver kan det være en fordel at forsvinde ind i sin egen verden. At oprette en playliste med musik der giver dig energi eller passer til stemningen i dit værk kan være en god måde at gøre dette på. Det er lettere at skrive en rørende scene, hvis man selv kan mærke følelsen samtidig med. Playlister går man aldrig galt i byen med. Og hvis det ikke virker for dig? Tja, så har du i det mindste noget at lytte til alligevel!

Hav en overordnet idé om hvor du vil hen
Nogle gange kan det være fristende bare at skrive uden tanke for hvor man ender. Desværre mister man alt for ofte den røde tråd undervejs, hvilket er utroligt ærgerligt, da man samtidig også mister læsere. Du behøver langt fra at skrive en detaljeret outline eller lave en brainstorm. Det vigtigste her er at du overvejer, hvor du gerne vil slutte din historie og hvordan du kommer derhen uden alt for store omveje.

Skub til dig selv, men pres ikke på
Det er ikke altid at skrivningen trækker. Ofte er det fristende bare at ligge sig ind på sofaen og se en film. Selvom der også skal være tid til at slappe af, så er det vigtigt at du skubber dig selv i gang fra tid til anden. Hvis du presser dig selv for hårdt, så kommer der intet godt ud af det, men hvis du kan mærke at det blot er dovenskab der afholder dig fra at nå dit mål, så er det bare om at komme i gang.

Klap dig selv på skulderen
Det er ikke alle der formår rent faktisk at gøre noget ved deres skrivedrømme, så når det lykkedes for dig, så bør du også belønne dig selv tilsvarende. Du har måske ikke skrevet flere kapitler eller sider i dag, men bare det faktum at du får skrevet en sætning tæller i sidste ende. Hvert et ord er et ord tættere på et færdigt værk og et sådan fremskridt bør ikke glemmes i farten.